"У моїх фотографіях ви можете побачити, що я не боюся закохатися в тих,
кого фотографую", - Енні Лейбовіц.
Енні Лейбовіц - суперзірка фотографії і портретист суперзірок. Постійний автор Vanity Fair і американського Voque, фотограф американської олімпійської збірної і Хілларі Клінтон; тільки їй вдається зібрати разом Меріл Стріп, Софію Лорен, Ніколь Кідман, Кейт Бланшетт, Катрін Деньов, Пенелопа Крус, Гвінет Пелтроу, Кейт Уінслет і інші (знаменита обкладинка Vanity Fair). Вона, звичайно, робила репортажі із зони військових дій в Сараєво, знімала жертви сімейного насильства і звичайних жінок для книги "Жінки".
Меріл Стріп
Але все ж головний коло її моделей - зірковий. Лейбовіц фотографувала цей коло так довго і в таких промислових кількостях, що і сама увійшла до нього. Лейбовіц сьогодні не просто найпопулярніший, але і найдорожчий американський фотограф. Кожен її проект коштує десятки тисяч доларів. Вона витрачає сотні метрів плівки, на неї працюють армії асистентів і продюсерів, її графік розписаний на багато місяців наперед. Лейбовіц підвладне все. Тільки Лейбовіц вдалося посадити Вупі Голдберг у ванну з молоком, а Тома Круза сфотографувати без його фірмової посмішки. Лейбовіц - незаперечний авторитет, вона так і заявила Крузу, який почав посміхатися прямо з порога: «Те, ти виглядаєш як ідіот. Будь серйозніше».
Вупі Голдберг
Як-те, кажучи про свого старшого колеги Річарда Аведоне, Енні Лейбовіц помітила, що він був дуже комунікабельний, довго розмовляв зі своїми моделями, виявляючи їх сутність, змушуючи забути про позування. «А я не можу розмовляти. Я шукаю тему», - нарікала вона. Це відрізняє Лейбовіц не тільки від Аведона, але і від переважної більшості найуспішніших фотографів. Чи не основним умінням портретистів вважається здатність розговорити модель, викликати ті або інші емоції, змусити забути про фотоапараті. Лейбовіц не володіє цими здібностями, і … доводиться визнати, чудово без цього обходиться. Замість цього вона використовує метод, який можна з певною мірою умовності назвати псевдо-репортажным.
Одна з перших фотографій
«Під час навчання в Сан-Франциско я серйозно вивчала фоторепортаж а-ля Роберт Франк або Картьє-Брессон. ... Працюючи для "Rolling Stone", я дуже цікавилася журнализмом і вважала, що саме цим я займаюся, але це було не так. Для мене було більш важливим мати можливість висловити свою точку зору. Тому я, нарешті, стала називатися "Портретним фотографом". У портреті фотограф може наполягати на своїй точці зору», - пояснила вона в одному з численних інтерв'ю.
Тут хочеться посперечатися - журналіст теж може мати (і дуже часто має свою точку зору і більш ніж достатньо коштів для її виразу: для прикладу достатньо поглянути на тих же Роберта Франка та Анрі Картьє-Брессона. Тим не менш, основна думка фотографа цілком зрозуміла - вона намагається звести управління моделлю до необхідного мінімуму, достатньому для того щоб підкреслити знайдену «тему» і відстояти свою «точку зору», в іншому намагаючись чесно фіксувати дійсність.
«Така фотографія, може бути, не відображає об'єктивну реальність, але дає уявлення про неї», - стверджує вона. Тема ця не нова: право (або навіть обов'язок) фотографа мати і матеріалізувати у фотографічному зображенні свою точку зору обґрунтовував в першій половині XX століття видатний російський фотопортретист М.С.Наппельбаум в книзі «Від ремесла до мистецтва». Справедливості заради слід зазначити, що існує і прямо протилежна думка: так, наприклад, інший знаменитий фотограф А.М. Родченко у статті «Проти підсумованого портрета за моментальний знімок» говорив про необхідність фіксувати людини, а не намагатися підсумувати в одному зображенні своє уявлення про нього.
Так або інакше, метод, який я вище назвав псевдо-репортажным, успішно використовували багато великі та не дуже фотографи. Довела свою спроможність і героїня цього нарису - вона по праву вважається одним з найбільш талановитих фотографів в сьогоднішній Америці, так і в усьому світі.
Ленс Армстронг
Енні Лейбовіц (Annie Leibovitz) - її справжнє ім'я Анна-Лу (Anna-Lou), але все і завжди її звали Енні - народилася 2 жовтня 1949 року на північному сході США в штаті Коннектикут. Вона була третьою з шести дітей в сім'ї підполковника повітряних сил і вчителі сучасних танців. З-за службових обов'язків батька вони часто переїжджали з місця на місце, ніде не затримуючись надовго. Пізніше Енні вбачала в цьому образі життя щось схоже на фотографічний акт: «Що-то стає частиною твого життя на дуже короткий час, а потім ти йдеш назавжди».
Вона завжди цікавилася мистецтвом і, закінчивши середню школу, поступила в Сан-францисский художній інститут. Фотографією вона захопилася під час поїздки до Японії після другого курсу, і після повернення записалася на вечірні курси фотографії. А ще через кілька місяців кинула інститут і виїхала в Ізраїль. Півроку Енні жила в кібуці (сільськогосподарська комуна), працювала в археологічної експедиції на розкопках палацу царя Соломона, попутно багато фотографувала. Пізніше вона згадувала, що рішення стати професійним фотографом прийшов до неї саме в Ізраїлі. А після того, як їй на очі потрапили кілька номерів журналу «Rolling Stone» з фотографіями музикантів дівчина зрозуміла, чого хоче присвятити своє життя.
Мік Джаггер
У 1970 році Лейбовіц познайомилася із засновником і головним редактором «Rolling Stone» Дженом Уэннером. Вражений її роботами Уеннер дав їй перше завдання і 21 січня наступного року її фотографія прикрасила обкладинку журналу. Через кілька років вона стала головним фотографом «Rolling Stone» - у той час це був вже один з найбільш модних журналів в музичному світі, серед музикантів велося своєрідне змагання за попадання на обкладинку. У 1970-х роках Енні Лейбовіц зробила безліч знімків стали іконами музичної фотографії. Її позували Боб Ділан, Боб Марлі, Патті Сміт, безліч інших суперзірок. У 1975 році вона була офіційним фотографом групи Rolling Stones під час їх американського турне.
Детективна історія від Енні Лейбовіц
8 грудня 1980 року за завданням журналу Енні Лейбовіц фотографувала Джона Леннона і Йоко оно у зв'язку з виходом альбому «Double Fantasy». Зйомка була не з легких, їй доводилося весь час змінювати плани і починати заново. Спочатку вона збиралася сфотографувати одного Джона, але він зажадав, щоб дружина була поруч. Енні попросила їх роздягтися, але Йоко категорично відмовилася оголюватися нижче пояса. Годі й говорити, фотограф була трохи розчарована. Вона вирішила залишити Йоко Воно повністю одягненою і попросила їх лягти на диван, ще не дуже уявляючи, що хоче отримати в кінцевому підсумку.
Йоко оно і Джон Леннон
Але далі все пішло як по маслу: «Він згорнувся калачиком поруч з нею і це виглядало дуже, дуже круто», - згадувала вона пізніше, - «Я не могла позбутися відчуття, що вона дуже холодна жінка, а він ніби намагається утримати її. … Ми з цікавістю розглядали перший Polaroid, вони обидва були дуже схвильовані. Джон сказав: "Пообіцяй мені, що це буде на обкладинці"».
Це була остання фотографія Джона Леннона (точніше сказати, остання зроблена професійним фотографом), через п'ять годин після фотосесії знаменитий музикант був убитий. Енні Лейбовіц виконала його доручення: фотографія була надрукована на обкладинці «Rolling Stone», а в 2005 році завоювала перше місце на конкурсі «Краща журнальна обкладинка за останні 40 років». Друге місце на конкурсі зайняла обкладинка «Vanity Fair» за серпень 1991 року. Фотографію для цієї обкладинки (оголена Демі Мур на восьмому місяці вагітності) теж зробила Енні Лейбовіц.
«Vanity Fair» - самий «зоряний» журнал планети - Енні перейшла в 1983 році, а на початку 1990-х, ставши одним з найзнаменитіших, затребуваних і високооплачуваних фотографів в світі, відкрила власну студію в Нью-Йорку. Вона працює в багатьох жанрах: оголена натура, пейзаж, натюрморт, інтер'єрна зйомка, репортажні та жанрові замальовки ... Але, мабуть, головний її дар - це фотопортрет і в цьому жанрі вона досягла великих вершин. Їй позували співаки та музиканти, актори, художники, письменники і політики; список знаменитостей, яких вона фотографувала, займає кілька сторінок тексту. Енні Лейбовіц вдалося розбити стереотипи краси в моді, ввести на фотоарену літні особи, зморшки, буденний целюліт і недосконалість форм. Вона обожнює фотографувати літні особи, «тому що вони передають приголомшливу концентрацію досвіду».
В 2007 році вийшов невеликий конфуз: англійська королева Єлизавета Друга попросила Лейбовіц фотографувати себе під час подорожі в Виржинию, а та у відповідь попросила свою вінценосну модель зняти корону - добре ще не роздягтися. Королева послухалася, але, якщо вірити повідомленням ВВС, розлютилася, яку пізніше вилила на свого помічника.
Королева Великобританії Єлизавета Друга
У 1989 році знаменитої американської письменниці Сьюзан Зонтаг знадобилася фотографія для суперобкладинки що готується до виходу книги «СНІД і його метафори» («AIDS and Its Metaphors») і вона звернулася до Лейбовіц. Потрібно сказати, що Зонтаг жваво цікавилася фотомистецтвом, її книга «Про фотографії» («On Photography») вийшла в 1977 році отримала престижну премію Національної ради літературних критиків. Книга ця насправді дуже легко і цікаво написана, залишається тільки шкодувати, що вона досі не видавалася українською мовою. Крім цього Зонтаг належать ще кілька досліджень в області фотографії: «Магічний фашизм» («Fascinating Fascism», 1974) про творчість Лені Ріфеншталь, «Коли ми дивимося на біль інших» («Regarding the Pain of Others», 2003) і ряд інших.
Сьюзан Зонтаг
Вплив знаменитої письменниці на не менш відомого фотографа важко переоцінити. «Ти хороша, але можеш бути ще краще», - сказала Зонтаг під час однієї з перших зустрічей і Лейбовіц в прямому сенсі слова робила все, щоб заслужити її схвалення. У 1993 році Енні відправляється в Сараєво під час військових дій - вона ніколи не вплуталася б подібну авантюру, якби не вплив подруги. Там вона зробила одну з найбільш сумних своїх фотографій «Велосипед хлопчика вбитого снайпером» («Fallen Bicycle of Teenage Boy Just Killed by a Sniper»). «Я їхала фотографувати Міс Сараєво, раптом пролунав постріл і прямо перед моєю машиною хлопчик впав на велосипеді. Ми повезли його в госпіталь, але він помер по дорозі», - розповідала вона.
"Сумні історії" від Енні Лейбовіц для Vogue.
Фотосесія "Ромео і Джульєтта"
1999 році Зонтаг і Лейбовіц випустили книгу «Жінки» («Women») - своєрідний портрет представниці прекрасної статі кінця XX століття. У книзі близько двохсот фотографій і вчителі солдати, космонавти і шахтарі, артисти і політики, доньки і матері, різних національностей, віросповідань, віку, різного кольору шкіри, відомих і не дуже, красиві і ... ще більш красиві, одним словом, Жінки. Пізніше Енні зізнавалася, що місця в альбомі на всіх не вистачило - там немає навіть автопортрета фотографа.
Наталя Водянова
донедавна особисте життя Енні Лейбовіц мало кого хвилює. Коли в жовтні 2001 року 51-літня жінка народила першу дитину, ніхто і не здогадувався про те, хто може бути батьком дівчинки. Все змінилося після смерті Сьюзан Зонтаг наприкінці 2004 року, коли тижневик «Newsweek» повідомив, що двох жінок пов'язували не лише ділові і дружні відносини. Трохи пізніше Енні зізналася, що батьком її дитини був письменник Девід Рифф - єдиний її син покійної подруги. У 2005 році Енні стала матір'ю двох дітей, на цей раз народжених з допомогою сурогатної матері. І хоча діти займають майже всі її час («Я відчуваю себе як директор літнього дитячого табору», - посміхається Енні), вона знаходить час і для улюбленої справи - фотографує, влаштовує виставки, видає книги.
Кейт Бланшетт і Анджеліна Джолі
Її останній фотоальбом «Життя фотографа: 1990-2005» («A Photographer's Life: 1990-2005») містить більше двох сотень особистих фотографій Енні - свого роду візуальний щоденник, крик душі, сповідь - упереміш з сотнею або близько того зображень світу моди, гламуру і знаменитостей. «У мене тільки одне життя і всі мої фотографії - особисті і зроблені за завданням - частина цієї життя», - написала вона в передмові. Їй звичайно видніше, але для сторонньої людини, це два абсолютно різних світу, іноді важко повірити, що робив знімки один і той же фотограф в один і той же період часу. «Книга зобов'язана своїм народженням мою горю», - зізналася автор, маючи на увазі смерть Зонтаг і свого батька, який помер на початку 2005 року. І знову хочеться не погодитися, далеко не всі роботи фотографа несуть цей відбиток - більш того, дивлячись на них переконуєшся, що для того щоб нести радість життя фотографія зовсім не обов'язково повинна бути гламурної, або як зараз прийнято говорити «попсовою».
Автор - Андрій Высоков