Патрік Демаршельє народився 21 серпня 1943 у французькому портовому місті Гавр. У другій половині 1950-х років підліток захопився фотографією, а коли йому виповнилося 17 років оголосив матері й батька (а заодно і вітчиму) про своє рішення стати фотографом. «Вони дуже зраділи, тому що я був неробою і погано вчився в школі», - розповідав він пізніше. І додав з гордістю: «На щастя батько дожив до мого успіху».
Незабаром після описаних подій вітчим подарував Патріку свій старий Кодак і хлопець зміг перейти від «фотографування очима» - а цим він займався скільки себе пам ’ ятав - до більш традиційного способу отримання фотографічних зображень. У ньому відразу прокинулася комерційна жилка, він почав фотографувати за плату, спочатку друзів і родичів, поступово розширюючи коло. Цим він займається і донині, тільки замість 3-6 сантимів (десята частина франка) за знімок бере кілька десятків тисяч євро - так і за ці гроші його не так вже просто дістати.
Однак у 1960-х роках все складалося далеко не так вдало. Деякий час фотограф-початківець підробляв у фотомайстерень, займався печаткою і ретушшю, виготовляв комбіновані фотографії для випускних класів шкіл тощо. Незабаром робота в лабораторії йому набридла, він вирішив фотографувати сам: близько року працював для дрібних агентств, деякий час був асистентом у відомого фотографа Ханса Фойрера, потім вирішив піти у вільне плавання. На початку 1970-х років його роботи стали з'являтися в таких відомих журналах як «Elle», «Marie-Claire» і «20 ans».
У Демаршельє не було жодної формальної освіти в галузі образотворчих мистецтв - втім, у нього взагалі не було освіти. «В основному я вчився фотографувати ... просто фотографуючи, роблячи велику кількість знімків. Я припускав багато помилок, але саме вони вчать найкраще. Робота фотографа на спорту: ти повинен тренуватися щодня». Іншими вчителями молодої людини були улюблені фотографи, серед яких він особливо виділяв Річарда Аведона, Хельмута Ньютона і Ірвіна Пенна: «Це великі люди. І фотографи», - захоплювався Патрік своїми кумирами, - «Хотів би я робити такі фотографії».
У 1975 році 32-літній Демаршельє виїхав з Франції в Сполучені Штати. Ця частина його життя гідна стати прообразом серіалу - нікому не відомий французький фотограф спрямовується за своєю любов'ю за тридев'ять земель. Приїхавши в Нью-Йорк, він довідається, що кохана вже знайшла йому заміну. Додайте до цього абсолютна незнання англійської мови, порожній гаманець і ... мабуть, серій на двісті вже достатньо.
ніби для того щоб зрадити цієї історії справжній голлівудський happy-end, саме в Америці кар'єра Патріка Демаршельє несподівано швидко пішла вгору. Він ще не встиг більш-менш вивчити англійську - він і зараз знає його не дуже добре, говорить з сильним французьким акцентом - а його фотографії з'явилися в престижних журналах «Glamour» і «Mademoiselle». Незабаром його роботу помітив і оцінив всесильний художній директор видавництва «Conde Nast Publications» (за сумісництвом художник, скульптор, дизайнер і фотограф) Олександр Ліберман. У 1980-х роках Демаршельє цілком вдало співпрацював з вже зазначеними журналами «Glamour» і «Mademoiselle», до яких додалися «GQ», «Rolling Stone», а трохи пізніше «Harpers Bazaar» і «Vogue».
У своїй роботі Демаршельє воліє так звану «естетику випадкового кадру». «Я намагаюся створити атмосферу, в якій людина відчуває себе невимушено», - пояснював майстер головний секрет свого успіху. «Мені не подобається відчуття, що між мною і портретируемыми варто фотокамера, тому я роблю все можливе, щоб вони про це забули». Цей метод дозволив йому зробити безліч чудових портретів, зокрема знаменитий портрет Принцеси Діани в 1992 році: «Ми розмовляли, сміялися, потім "Клац", а камери як ніби й немає. Її і не повинно бути».
Ті ж принципи фотограф намагається застосовувати не тільки в портретній зйомці, але і при роботі з голою натурою: «Я не люблю коли модель грає "ню", або прагне бути "оголеної". Нещодавно я фотографував голу дівчину, але я фокусувався виключно на обличчі. У неї було прекрасне тіло, але мені вона не здавалася цікавим - вона занадто "позувала". Всі її принади були занадто очевидні. ... Мені подобається, коли і обличчя і тіло висловлює які-небудь емоції, коли я бачу деякі елементи випадковості. Тіло, що має певні недоліки, набагато цікавіше».
не Можна, звичайно, стверджувати, що всі фотографії Демаршельє виглядають як випадкові - багато його роботи в жанрі оголеної натури, фотографії для модних журналів, портрети, композиційні етюди і навіть фотографії тварин у природному (або псевдо-природної) середовищі існування несуть в собі явний відбиток позування і штучності. Тим не менш, значну - ймовірно кращу - частина його творчості становлять саме фотографії тяжіють до естетики «Випадкового кадру».
У 1995 році він випустив свій перший фотоальбом з лаконічною назвою «Патрік Демаршельє: Фотографії» («Patrick Demarchelier: Photographs»). Звичайний тираж подібних видань становить дві-три тисячі примірників. Демаршельє видав 12000 примірників, але вже через рік він випустив ще 5000 - це не те щоб небувалий, але дуже великий тираж. У 1997 році вийшла книга «Патрік Демаршельє: Відкриття елегантності» («Patrick Demarchelier: Exposing Elegance»), в 1998 - «Патрік Демаршельє: Форми» («Patrick Demarchelier: Forms»). За цим пішов 10-літній перерва - хоча це не дуже відповідний термін, тому що в цей період його книги кілька разів перевидавалися. Нарешті у 2008 році вийшов новий фотоальбом зі старим найменуванням «Патрік Демаршельє: Фотографії», який користується великим успіхом, ніж перший.
Початок XXI століття для Демаршельє - час успіху і визнання. У 2005 році він отримав замовлення на створення календаря Pirelli - для фотографа що працює в жанрі оголеної натури це вищий ступінь визнання. Він настільки успішно впорався з роботою, що отримав замовлення на 2008 рік! У 2007 році фотограф був удостоєний нагороди Элеонор Ламберт (Eleanor Lambert Award як кращий «іміджмейкер» в області дизайну. У цьому ж році він став Офіцером Ордена Літератури й Мистецтва - однієї з чотирьох головних державних нагород Франції заснованої в 1957 році з метою відзначати найбільш видатних діячів світової культури.
Здавалося б, що ще може бажати художник? Але Патрік Демаршельє і не думає зупинятися; навпроти він робить все нові і нові відкриття. «Недавно я був на пляжі в Ріо і мене наче вдарило струмом: я побачив як прекрасні дуже товсті молоді жінки», - задихаючись від захвату, ділиться враженнями вже не дуже молодий майстер. І додає sorely: «адже як страшні ці мізерні шкапи, коли вони без одягу. Я фотографував дуже багато худих жінок». Цікаво, чи запросять його після подібних зізнань робити ще один Pirelli?
Автор - Андрій Высоков
САЙТ ПАТРІКА ДЕМАРШЕЛЬЄ - http://www.demarchelier.net/
Цитаты
«В основному я вчився фотографувати … просто фотографуючи, роблячи велику кількість знімків. Я припускав багато помилок, але саме вони вчать найкраще. Робота фотографа на спорту: ти повинен тренуватися щодня»
«Я намагаюся створити атмосферу, в якій людина відчуває себе невимушено. Мені не подобається відчуття, що між мною і портретируемыми варто фотокамера, тому я роблю все можливе, щоб вони про це забули»